梵谷與我：汪東城的字．畫．像

　　汪東城從小愛畫畫，忙碌的演藝工作讓汪東城一度忘記自己喜歡畫畫這件事。為了追尋過去埋藏在心靈深處的「繪畫的靈魂」，他前往心中最喜歡的畫家梵谷的出生地荷蘭，重整自己的心情，帶著畫冊和畫筆，進行一趟追尋自我的旅行。

　　故事開始於梵谷的一幅自畫像，結束於汪東城的自畫像。

　　他追尋著梵谷的足跡，找著最初繪畫的熱情，他滿載著回憶，畫出屬於自己的點滴故事。他想起童年的幸福回憶，在畫中有著繽紛的色彩；他懷念已逝的父親，用黑色鉛筆在白紙上留下禁錮的雙手和猙獰的臉孔；他看見美麗的湖光水色，將一股平靜的詳和以淡淡的水彩暈染一幅如詩之美景。

　　本書除了透過文字的敘述汪東城的故事，從快樂無憂的童年往事、歷經喪父的沈痛、為了償還債務到處打工、以投身音樂與繪畫之中遠離憂傷、進入演藝圈的困苦過程到最後在成軍飛輪海獲得大眾喜愛的故事，令人感動，書中也呈現十三幅他親筆的繪畫創作，用不同的媒材和技法畫出動人的作品，同時，本書更斥資數百萬，由亞洲菁英攝影、服裝、梳化團隊遠赴荷蘭拍攝製作，收錄了數百張汪東城不同於以往造型的影像。

　　文字．繪畫．影像同步勾勒出汪東城最真切、最毫無隱藏的自己。

本書特色

　　＊亞洲超人氣偶像 汪東城燃燒靈魂之作！
　　＊由亞洲攝影、梳化、造型團隊共同打造，斥資數百萬遠赴荷蘭拍攝。
　　＊上百張照片飽覽荷蘭美景，追尋梵谷的故事，人文藝術洗禮的閱讀享受。
　　＊唯一收錄十三幅汪東城全創作之繪畫作品。
　　＊全書四萬字畫說回憶與故事＋十三幅梵谷及汪東城畫作＋數百張影像寫真＝一次珍藏汪東城所有故事。
　　＊全書首度以3D立體畫廊概念設計，讓讀者宛如身歷其境。

　　在阿姆斯特丹的梵谷美術館，他遇見了第一幅梵谷的真跡，他站在畫前，久久不能離去；在荷蘭友人的家中，他感受到旅人在外所需要的溫情接待，讓他感動不已；在梵谷的出生地，他體會到前未有的安靜詳和，認識梵谷的生平；最後，來到梵谷最初的創作之地努南，他終於明白眼前詩一般的風景，是如何滋養了一個天才藝術家的靈魂。

　　「繪畫是種信仰，不在乎世人的意見是其必須肩負的使命。」

－梵谷

　　「作畫的時候，總可以讓我回到最開心的童年時光。」

－汪東城

作者簡介

汪東城

　　英文名：Jiro
　　生日：08.24
　　星座：處女座
　　血型：O

　　汪東城，一個大家眼中如夏日般熱情奔放的陽光大男孩，曾用一段話來敘述自己：「我覺得我很像是一個咧嘴微笑的機器人，手中握著一支向日葵……」總是認真工作，為身邊的人帶來歡笑，鄰家男孩陽光般燦爛的笑容，是大家對他最深的印象。

　　他從小就是一個沐浴在父母愛中的獨生子，從小喜愛畫畫，立志要當畫家，正當開心地考上理想學校復興美工時，卻傳來父親的噩耗，因為身體的病痛而辭世，讓家中的經濟狀況一度陷入瓶頸，之後他便開始了負擔家計半工半讀的生活；後來，在朋友的介紹下從模特兒進入演藝圈，因為學生時代對於音樂的熱忱，讓他想成為一名歌手，因此隨身都攜帶著一把吉他到處參加試鏡，讓周遭工作人員印象深刻。本來一度加入BMG唱片，911事件的發生讓他的發片計畫中斷，音樂夢破碎。

　　雖然一路的不順遂，但他仍不放棄自己的夢想，終於在一次的演員試鏡過程中受到瞿友寧導演賞識，接拍偶像劇《惡作劇之吻》，以阿金一角迅速竄紅；後來更因演出《終極一班》一劇廣受歡迎，並和炎亞倫、辰亦儒、吳尊成軍〈飛輪海〉偶像團體，人氣扶搖直上，紅遍日本、台灣、香港、澳門、大陸、東南亞等地，成為亞洲偶像天團。

　　歷年經歷：
　　【唱片】
　　飛輪海專輯
　　2006年：《飛輪海 首張同名專輯》（CD+DVD）
　　2008年：《雙面飛輪海》、《STAY WITH YOU》、《Treasure》
　　2009年：《越來越愛》、《ONLY YOU》、《飛輪海日本 Complete Album》

　　電視原聲帶
　　2005年《終極一班電視原聲帶》
　　2006年《東方茱麗葉電視原聲帶》
　　2006年《花樣少年少女電視原聲帶》
　　2007年《終極一家電視原聲帶》
　　2009年《愛就宅一起網路原聲帶》

　　【電視劇演出】
　　2003年：中視《新麻辣鮮師》
　　2004年：衛視中文台《第8號當舖》
　　2005年：中視、八大《惡作劇之吻》、八大《終極一班》
　　2006年：華視、八大《花樣少年少女》
　　2007年：八大《終極一家》，中視、八大《惡作劇2吻》
　　2008年：中視、八大《翻滾吧！蛋炒飯》
　　2009年：中視、八大《愛就宅一起》，八大、民視《終極三國》，八大、中視《桃花小妹》

　　飛輪海國際官方網站：www.fahrenciti.com/
　　（中國）「康師傅3＋2」餅乾
　　（中國）「蒙牛酸酸奶」乳製品
　　（中國）「Gatsby傑士派」髮妝品
　　（中國）「野力體育運動鞋」
　　（中港澳）「可口可樂」碳酸飲料
　　（馬來西亞）「Canon」數位相機
　　（大陸）「阿爾蘭特服飾代言人」
　　（台灣）「TVBS關懷貧窮基金會」
　　2010年：（台灣）「可口可樂」碳酸飲料

　　飛輪海國際官方網站：www.fahrenciti.com/

03遇見真實的梵谷To meet the true colors

梵谷與那些自畫像們

阿姆斯特丹，這個號稱世界上博物館密度最高的城市，對我內心身處有著最深刻的吸引力，而梵谷美術館是我此行的相當重要的一站。

當地荷蘭人起得早，但街上旅人起得更早，你可以看見各種膚色各種臉孔的族群面貌出現在阿姆斯特丹，今天早上我就和幾個擦身而過的亞洲人打招呼，他們很熱情，但又會跟我保持禮貌性的距離，我猜他們也和我一樣，都希望在各自的旅程保有自己專屬的空間，所以一個簡單的招呼，一個微笑，就夠了。

荷蘭的初春太陽出來得早，陽光灑在綠油油的草地上，心繫著即將親眼看見的梵谷真跡，讓我的心情更加雀躍了。外觀呈現樸實灰色和簡潔設計的梵谷美術館裡，藏有著大量梵谷色彩繽紛的作品，似乎是種衝突，卻也產生更大的期待。

踏入美術館，一幅巨大的梵谷自畫像佇立眼前，這個我在熟悉不過的臉孔，又再度出現了。那股銳利的眼神，像是穿透了畫布，直接射入每一個看畫人的心中，質問著：你，瞭解自己嗎？

「偏執、狂熱、燃燒、不安、躁動、憂鬱」這些複雜的情緒，都透過他的筆觸，一五一十地呈現出來。無論如何，至少梵谷畫自己，他，真實地面對自己。記得有朋友曾經問我，為什麼不畫自畫像？不是很多畫家都喜歡畫自畫像？當時的我，只是搖搖頭，告訴他，我覺得自畫像非常難畫。

也許，我對自己的瞭解還不夠深刻，甚至，我心中有很大一部份，是不願被看見的吧！但是，每個人不都是如此嗎？往往在面對最真實的自我之前，會生懷疑，或者因為發現了缺陷而感到害怕，無法接受這樣的自己。無論如何，每一個人都會經歷這一類的過程，只是選擇的方試不同。

梵谷選擇用豐富的色彩和強烈的筆觸去描繪自己的輪廓，一次又一次畫出不同時期的自己，不同樣貌的自己。從每一幅自畫像當中，一次又一次揭開自己的真實面目，他似乎無所謂畏懼，畫中的神情也不奢求人們的理解或同情，只是呈現最「真」的一面，也可以說，藉由創作自畫像，不斷提醒自己內心最深層的狂熱：繪畫創作！

想起自己對於繪畫，好像也有過同樣的執著，梵谷曾為了專心畫畫而抽煙止飢，我也曾為了專心畫畫而待在房間三天不出門。此時我，手中緊握著梵谷美術館的導覽簡介，我在梵谷的自畫像前，站了許久，一度忘了時間。

在梵谷的畫作中行旅

　　每一個畫家都會經歷不同的人生旅程，這些歷練都會影響著他們的創作，並使得作品有不同的風格呈現和多元題材的嘗試。

美術館的二樓收藏了梵谷各時期的代表作，包括了〈向日葵〉、〈食薯人〉以及中後期的自畫像系列。每一幅作品被妥善保護，畢竟作品是畫家留給世人的紀念品，梵谷從三十歲才決定要作一個畫家決定以畫家當成一輩子的志向開始，到他最後離開這世界，短短十年的時間就創作了高達一千幅的作品。其中一部份的精華作品此刻就在我的眼前閃爍著光芒，這些光芒正是來自梵谷燃燒了自己的靈魂，所成就的藝術的永恆！

其中有一幅畫作〈日本趣味──花魁〉特別引起了我的興趣，這是一幅相當「日本風情」的畫作，不僅主題是畫日本人，畫中的主角還是日本相當具有代表性的角色：「藝伎」。雖然梵谷一直被歸類在所謂印象派之中，但其實有段時期他受到日本浮世繪畫派的影響，包括顏色的使用也以常見的東方色彩為主。

　　這幅畫比之前的作品多了一股較為含蓄的柔情，另外一幅櫻花的畫作，甚至出現更多「粉」、「白」的清柔色澤，可能就這也是含藏在梵谷個性中最容易親近的一塊。我常覺得畫畫可以展現出人此刻心緒，梵谷也是用不同的顏色表達每一個當下的情緒，所以當時作畫的他，心中應該是很平和的。

因為梵谷正處於轉型的階段，需要更多更龐雜的創作靈感，才能為下一個階段作準備。其實浮世繪的風格通常都帶有一些冷調的感覺，不管是畫面呈現的視覺效果、或是畫作底下的暗藏密語，但梵谷這麼熱情的靈魂卻曾經深受浮世繪著迷，一冷一熱並不衝突！想想自己，也在不同的年齡和心境有過不一樣的畫風，在畫布上是沒有限制，畢竟拿著畫筆的靈魂，在畫中是無法說謊的！